ЭТАЛОН РОССИИ

Жанрово-бытовая дымковская игрушка – это целый мир, мир провинции, где

живые наблюдения сплетаются с мечтой народа о лучшей жизни. Гуляющие и

катающиеся в лодках барыни и военные, барышни и кавалеры, гарцующие на

конях наездники, няньки и кормилицы с детишками, водоноски и женщины,

доящие коров – вот те разнообразные типы мелкой дымковской пластики. Большинство

из них – это уличные типы, отражавшие внимание сельских жителей к миру

господ. Выразительные, преувеличенно утрированные приметы, узнаваемые по

времени детали костюмы придают образам яркую индивидуальность. Это типы-

характеры, конкретные и в то же время собирательные образы.

Часть фигурок – вариации фарфоровой пластики, о чем свидетельствуют

подставки-основания и побелка в подражание фарфору. Но сторонние влияния

подчинены народному мировосприятию и эстетическим нормам. Образы метки,

как народный язык, характеристика ярка и выразительна, типичное всегда

подчеркнуто, гиперболизировано.

«Все дела и занятия дымковские персонажи совершают со значительностью и с

ерьезной сосредоточенностью, как ритуал. И эта кукольная важность комична и

забавна».

Дымковскую игрушку лепят из красной глины, собранной на отмелях Вятки и

смешанной с чистым речным песком, потому она не садится. Лепят игрушку из

отдельных деталей, сначала крупных, потом более мелких, примазывая их мокрой

тряпкой.

Так дымковская игрушка приобретает округлость форм, плавность линий и

гладкость поверхности. После сушки и обжига в русской печи красную игрушку

белят мелом, разведенным на молоке. Оно, скисая, образует казеиновую пленку, закрепляющую поверхность мела.

После этого выполняется роспись яичной

темперой самых ярких цветов.

Простые мотивы орнамента – кружки, полоски, клетки, овалы, приобретают

разнообразие в большом количестве композиционных схем. Применяются и

крупные пятна росписи. Поверх, для большего впечатления ценности, на игрушку накладывают поталь, ромбики

сусального золота.
Этот декор и многофигурные сюжетные композиции говорят о нацеленности

на вкусы городского населения. Ведь дымковская игрушка – это удивительный

сплав народного творчества с городской культурой.

Филимоновские свистульки имеют устойчивый круг традиционных сюжетов, выдающий близость их создателей

к крестьянской среде. Это женские образы, очеловеченные звери, домашние животные.

Причина – в технологии изготовления и свойствах местной глины. Синевато-черная,

жирная и тягучая, она позволяет тянуть фигурки из одного куска.

У кукол колокол юбки переходит в стан, завершающийся маленькой головкой в

шляпке. Все формы неразрывно связаны. Животные крестьянского хозяйства лепятся из жгута: из одной половины –

ноги, из другой – длинная шея с крохотной головкой. Если сделать ее больше, она

осядет под собственной тяжестью.

В процессе сушки мягкая глина садится, плывет. Форму игрушки приходится не

раз править. Так игрушки вытягиваются еще больше. При обжиге темная глина

приобретает бело-розовый цвет, ее не надо белить. Завершает отделку роспись

яркими анилиновыми красками, среди которых главные – желтая, красная, синяя.

Узнаваемость филимоновской игрушке придает свободная скоропись архаичного

декора. Это ритмичная радужно-яркая полоска, круги-солнышки, елочки, кресты, треугольники.

Каргопольская игрушка -искусство чисто крестьянское. Классика этого вида –

изделия жителей нескольких деревень близ города Каргополя на юге Архангельской

области. Самая известная из них – Гринево. Ныне она исчезла. Именно в этой

деревушке жили И.В.Дружинин и У.И.Бабкина – прославленные гончары и

игрушечники.

Дети со всей округи забавлялись их «бобками» (так принято здесь называть

игрушки) – куколками и утушками, купленными на базаре за копейки. А в

30-е годы потянулись сюда музейщики и коллекционеры не только из

Архангельска и Вологды,

но и из столичных городов.

Свистульки в образе оленя, коня, утицы, козла, барана выполнены в обобщенном

статичном виде, сходном с другими центрами игрушки. Это мифологизированные

образы, олицетворяющие силы плодородия.

Домашние животные имеют узнаваемый облик и характеры. Напоминающие лаек

собаки именно той породы, которая чаще других встречается в Каргополе. Они

участвуют в жизни человека, ходят на охоту, нападают на медведя, преданно машут

хвостом, играя с мячиком.

Но лепили каргопольские мастера и сказочных существ.

Здесь и Полкан – русский кентавр, и страшные черти, и четырехлапые существа

с бородатой личиной, и загадочные с крючковатым клювом хищные птицы,

действующие как люди, и другие очеловеченные звери.

Сюжеты каргопольских игрушек, изображающих человека, удивительно разнообразны.

Но чем бы не занимались их герои – это узнаваемый быт и типичные характеры

северной деревни, мало менявшиеся на протяжении веков: охотники, хозяйки,

одающие пироги, гармонисты, сельчане на санках.

             

                  
 
                       

 

                             

Петровская глиняная игрушка-свистулька – один из древнейших духовых

инструментов. Главное ее отличие – зеленовато-бурый цвет.

Устроена она достаточно просто. В глиняном изображении человека или просто

яйце делается полость, в которую вдувается воздух. На пути воздушной струи

под определенным углом расположен рассекатель. На нем-то и возникает первая

вибрация, которая усиливается полостью свистульки и ею же сглаживается.

Дополнительные отверстия в корпусе игрушки предназначены для изменения высоты

звука.

Орнамент свистульки достаточно сдержанный — «елочки», вертикальные вмятинки,

точки. А вот сюжетный ряд вобрал в себя все традиционные типы: конь, петух, олень,

лось, баран, гусь, козел, медведь, собака, мужики с гармонями и балалайками, бабы

с детьми и скоморохи.

Игра на свистульках – явление глубоко традиционное. В Древней Руси она

была неотъемлемой частью различных обрядов и народных игрищ. В Липецке

свистульки, имеющие четыре звуковых отверстия, активно использовались в

крестьянском быту не только как игрушка, но и как музыкальный инструмент

вплоть до первой четверти XX века.